Impara la Pittura a Olio con Lezioni Interattive Online Live su Zoom

Sopra una galleria dei lavori dei partecipanti ai precedenti corsi online che mostra l’evoluzione del opera.

Seminario Estivo

Per mantenerci in attività durante l’estate italiana, propongo un seminario di 4 incontri di un’ora e mezza ciascuno. Ho previsto due gruppi, uno di mattina e uno di sera, fuso orario Roma GMT +1.

L’obiettivo di questi incontri è il seguente:

  • Continuare le critique dei lavori iniziati durante i corsi precedenti;
  • Approfondire alcuni dei temi ricorrenti (per i dettagli leggi il programma sotto)

Programma e Costo

Programma degli Approfondimenti

  1. Usare i disegni di Bargue per perfezionare il disegno
  2. I gioielli della pittura: un’indagine su alcuni maestri del passato
  3. Colore concettuale vs. colore locale
  4. Collegare i valori inerenti di pigmenti alla scala di grigio

Costo

Corso di mattina / Gruppo arancione
€48 + IVA (€58.56)
Livello: Tutti i livelli (principianti, intermedi e avanzati)
Massimo 10 partecipanti

Corso di sera / Gruppo blu
€48 + IVA (€58.56)
Livello: Tutti i livelli (principianti, intermedi e avanzati)
Massimo 10 partecipanti

Cosa Dicono i Partecipanti dell’Esperienza di Pittura Online…

Dalle lezioni individuali per imparare le basi della pittura a olio a quelle sul ritratto, Tim mi ha insegnato non solo la tecnica ma è riuscito a trasmettermi molto di più.  L’attenzione verso la composizione, l’importanza delle gerarchie visive e i modi per attrarre l’occhio dell’osservatore su alcuni punti precisi della superficie del quadro, l’importanza del tono e della temperatura dei colori, l’atmosfera che si crea intorno ai soggetti del quadro, la qualità della luce, la pazienza per il disegno di base (che a me mancava).

Abbiamo lavorato sui grandi maestri del passato cercando di cogliere il loro processo pittorico per incorporarlo nella nostra esperienza.
E poi, durante il lockdown il grande colpo d’ingegno di Tim: con le lezioni on line siamo riusciti a non fermarci e, anzi, a lavorare, dipingere e imparare come e più di prima.

Col tempo, durante tutte le lezioni e guardando ai suoi bellissimi lavori, mi sono resa conto che per Tim dipingere è urgente e necessario.
Credo che proprio questa sua passione lo spinga anche a trasmetterci tutto quello che sa e che fa. Forse come accadeva nelle botteghe di pittura del Rinascimento dove immagino che gli allievi imparassero attraverso gli insegnamenti ma anche, nella stessa misura, per osmosi.

Grazie Tim, maestro appassionato e appassionante.

A very enjoyable experience with Tim! He is a highly skilled artist teacher who has an effective method of teaching. I just finished up the an on-line oil-painting class which was fun, entertaining and very instructive. Tim has the right manner to critique your paintings in order for you to improve your skills each week. It’s also nice to be studying with other art students around the world which enriches the experience.

I am very happy to have found Tim in Rome, teaching his lessons in both Italian and English he brings you back into another period to learn the techniques, secrets and methods of the old masters. I recommend these classes with Tim if you are willing to put the time and commitment in, you will certainly improve your craft.

PADASOR’s (Painting and Drawing Art Studio of Rome) art classes are now available on line via Zoom.  Thank god for modern technology!  I can now rejoin my favourite art classes live from Rome, in my studio here in Melbourne, Australia.

Tim’s amazing ability to conduct classes in both Italian and English means no one misses out on information.  The classes are also recorded so you can go back and refresh on techniques.  It’s a wonderful group of students with varying levels of competencies.  Rome’s morning classes are my evening classes and I highly recommend joining.

You’ll be amazed what you’ll produce under Tim’s tutorials, and best of all, it’s great fun.

Non pensavo fosse possibile avere risultati così evidenti, frequentando un corso di pittura on line. Ma Tim è stato in grado di trasmetterci passione e validi insegnamenti, documentando passo passo le nostre evoluzioni. Grazie, Tim. Questo per me è solo l’inizio….

Il corso fatto con te mi ha fatta migliorare perché ho avuto modo di “cavarmela da sola” facendo tesoro delle tue spiegazioni filosofiche/artistiche supportate da precise traduzioni pratiche nell’operato. Mi accorgevo che ad ogni lezione apprendevo qualcosa di prezioso che mi sarebbe sempre servito! Grazie.

Calendario Seminario di Mattina
Gruppo Arancione

Nota bene: Gli orari indicati nel calendario sono espressi in fuso orario di Roma, GMT+1

28 luglio
martedì
11:15

Sessione Live su Zoom
11:15 – 12:45

4 agosto
martedì
11:15

Sessione Live su Zoom
11:15 – 12:45

18 agosto
martedì
11:15

Sessione Live su Zoom
11:15 – 12:45

25 agosto
martedì
11:15

Sessione Live su Zoom
11:15 – 12:45

Calendario Seminario di Sera
Gruppo Blu

Nota bene: Gli orari indicati nel calendario sono espressi in fuso orario di Roma, GMT+1

29 luglio
mercoledì
17:15

Sessione Live su Zoom
17:15 – 18:45

5 agosto
mercoledì
17:15

Sessione Live su Zoom
17:15 – 18:45

19 agosto
mercoledì
17:15

Sessione Live su Zoom
17:15 – 18:45

26 agosto
mercoledì
17:15

Sessione Live su Zoom
17:15 – 18:45

Condizioni e Requisiti per Tutti i Corsi

  1. Tutte le lezioni sono tenute attraverso la piattaforma Zoom, pertanto è necessario disporre di un computer o un tablet per connettersi. È possibile seguire anche tramite cellulare anche se certamente non è l’ideale).
  2. È necessario procurarsi tutti i materiali (per i dettagli, vedi la sezione “Materiali”).
  3. Consiglio vivamente di investire nei materiali raccomandati, specialmente nei colori. Se questo non dovesse essere possibile, faremo del nostro meglio con quanto a disposizione
  4. Chi non ha colori a disposizione, può disegnare con matita o carboncino.

Un Messaggio dal Tuo Insegnante

Insegnare a dipingere online è stata una necessità e una rivelazione. Quanto siamo fortunati a vivere in un’epoca in cui la tecnologia è sufficientemente avanzata da consentire un’interazione dinamica! Ancora più importante: quanto sono stato felice di scoprire che questo nuovo metodo di insegnamento–con discussioni e analisi dei lavori dal vivo, demo registrate e foto dei progressi degli studenti–consente un apprendimento completo ed efficace.

Dovunque tu sia nel mondo, spero possa considerare di unirti a me per questa nuova entusiasmante avventura.

Timothy J. Allen
3 maggio 2020

È POSSIBILE UNIRSI AL CORSO ANCHE DOPO IL SUO INIZIO. PER SAPERNE DI PIÙ, CONTATTAMI USANDO IL MODULO SOTTO O VIA WHATSAPP: +39 347 263 1033

Domande Prima di Registrarti?

Dipingere un Autoritratto: Demo in Time Lapse

Il video mostra due cose:

  1. Come si sistemano tela, cavalletto, specchio, luci quando si lavora su un autoritratto (vedi il piccolo schermo in alto a destra).
  2. Come si sviluppano il disegno e la luce nei primi stadi del quadro.

Materiali

Colori a Olio

Io uso solo colori Michael Harding.  Se non li hai e/o non puoi procurarteli, usa quelli a tua disposizione.

Nota bene: questa non è pittura acrilica, quindi i colori acrilici non sono una soluzione accettabile.

  • Bianco Piombo or Bianco Caldo o Bianco Titanio
  • Nero Avorio
  • Terra d’Ombra Naturale
  • Terra di Siena Naturale
  • Terra di Siena Bruciata
  • Giallo Ocra
  • Rosso Vermiglio o Cadmio o simili
  • Blu Cobalto o Blu Ultramarino Francese o Blu Ultramarino
  • Terra Verde

Pennelli

Cerca di avere un assortimento di pennelli in setola, sintetici e martora di varie dimensioni e forme (piatti, lingue di gatto e rotondi). I piccoli pennelli in martora sono utili per i dettagli e le pennellate di precisione.

Se hai la possibilità, acquista un set di pennelli. Per esempio, sul sito web di Jackson’s Art puoi trovare un set di di pennelli di setola nera e sintetici Pro Arte.

Medium

Avrai bisogno di olio e solvente.

Come olio, puoi usare olio di lino o olio di noce.

Come solvente, raccomando le tipologie non tossiche inodori. Io uso ‘Tintorsetto’ (che acquisto in negozio a Roma) o ‘Shelsol-T’ (che ordino online da Kremer).

Prendi 3 barattoli per marmellata e mischia con le seguenti proporzioni:

  • Medium Magro: 75% solvente + 25% Olio di Lino
  • Medium Medio: 50% solvente + 50% Olio di Lino
  • Medium Grasso: 25% solvente + 75 % Olio di Lino

Dopo averli mixati, io uso un doppio bollitore per riscaldare il medium per circa 15 minuti. Se non ne hai un bollitore a disposizione, non preoccuparti. Mischia le quantità come indicato e agita accuratamente.

Altri Materiali: Tele, Cavalletto, ecc.

Siccome lavoreremo su una scala 1:1 (cioè la scala del quadro sarà la dimensione reale della testa), 35 x 45 cm è una buona misura.  Assicurati che è lino, con la preparazione bianca o di gesso o ad olio.

Per quanto riguarda il cavalletto, sarebbe ideale averne uno in modo da poter posizionare la tela accanto il/la modello/a o la stampa della foto. Se non è possibile, fai quello che puoi.

Per chi fa l’auto ritratto, posiziona la tela in una posizione per prendere facilmente vista di uno specchio.

Avrai anche bisogno di:

  • 1 Tavolozza
  • 1 Spatola
  • Stracci, carta assorbente e salviettine umidificate

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