La Figura Realistica: dal Carboncino al Colore a Olio

Overview

  • Livello: Tutti Livelli

  • Ore totali di apprendimento: Disegno - 10 ore in 4 lezioni, Pittura - 20 ore in 8 lezioni, 2.5 ore a lezione

  • Costo: €200 per il Disegno; €400 per la Pittura

  • Lingua: Italiano e Inglese

  • Istruttore: Alessandro Dupré

Curriculum

Il corso è diviso in due tempi:

Disegno
Il primo tempo, diviso in 3 lezioni,  è dedicato al disegno del modello con il medium del carboncino, che è un medium molto vicino alla pittura, in quanto più efficace nell’individuazione di luce e ombra.
Il risultato sarà un “disegno” preparatorio per la preparazione della tela. Sarà affrontato il metodo sight-size nonchè l’uso dello specchio nero, utilizzato ad esempio anche dai macchiaioli.

Pittura
Il secondo tempo, diviso in 7 lezioni, è dedicato all’uso della pittura ad olio. Ci si focalizzerà sulla composizione della tavolozza e sugli effetti pittorici per la realizzazione della figura umana nella pittura realista.
L’obiettivo è quello di raggiungere una pittura di modello vivente meno ricca di dettagli ma improntata sull’effetto ottico e sulle possibilità illusorie del medium pittorico.

Materiali

Disegno

  • Foglio Canson grigio chiaro o beige g.220 dimensioni 50×70
    Va bene anche una qualsiasi grammatura superiore a 160g. e una dimensione superiore a 30×50
  • Fusaggine marca Nitram dimensioni e durezza assortite (colori blu, rosso, verde, giallo, dai 5mm ai 6mm di diametro, mentre per i nitram gialli vanno benne anche 8mm di diametro).
  • Gomma pane (qualsiasi)
  • Sfumini (varie dimensioni)
  • Carta vetrata grana media per temperare le fusaggini
Pittura
  • Medium: olio di lino (da 75ml in su)
  • Diluente inodore (da 75ml in su) NO TREMENTINA
  • Colori:
    • Nero Avorio
    • Terra d’Ombra Naturale
    • Alizarina Cremisi
    • Rosso Cadmio*
    • Ocra Gialla Chiara
    • Bianco Titanio
  • Altri colori suggeriti facoltativi:
    • Giallo di Marte
    • Marone Ossido Trasparente
    • Terra Verde
    • Giallo Limone
    • Blu Cobalto*
* Per i colori in asterisco vanno bene marche piu economiche,
Per gli altri domandare solo pigmenti extrafini
  • Tela: dim. 40×60 cm
    Qualsiasi imprimatura a patto che sia di ottima qualità (chiedete al negoziante)
  • Pennelli: setola, lingua di gatto, numeri 4, 8, 12, 16, 20.  Al meno uno di ognuno
  • Vaschette per il diluente
  • Spatole
  • Tavolozza in legno (la più grande che trovate disponibile, es. 40x50cm )
  • Stracci

Iscrizione

L’iscrizione è gestita tramite il nostro portale.  Se dovessi avere difficoltà, ti preghiamo di farci sapere tramite email oppure chiama/scrivi tramite WhatsApp: +39 347 263 1033.

Insegnante:
Alessandro Dupré

Alessandro Dupré nasce a Latina, Lazio, Italia, nel 1987.

Si interessa alla pittura all’età di 12 anni e frequenta i corsi extra scolastici dell’artista Giuseppe Conte.

Finiti gli studi superiori continua nell’ambito artistico frequentando prima l’accademia di Roma e poi la Florence Academy of Art.

Nel periodo precedente alla frequentazione nella FAA, si stabilisce per qualche anno a Parigi, città che lo influenzerà nel suo gusto artistico, trovando interesse nella pittura francese del ‘700 e dell’800, dai pittori di genere come Watteau ai paesaggisti di Barbizon.

Otterrà  presso la FAA una borsa di studio come supporto alle art history lectures, contribuendo alla ricerca del materiale storiografico.

Ha partecipato a diverse collettive di pittura tra cui Rome Art Salon e più raramente mostre personali.
Torna nella sua città natale dopo gli studi, dove attualmente vive e lavora nel suo studio-atelier.